主题：罗曼·茵加尔顿的现象学音乐哲学观

等我慢慢拜读……

哲学，或者说哲学这种“游戏”的一个缺点在于，很多用于下结论的词汇都有特定的含义，而不是字面意义。比如“同一”，如果问“作品与演奏是否相同”？这二者当然是有区别的，当然不同，茵加尔顿在《音乐作品及基同一性问题》中关于这点的那些解释都是天经地义的。但是即使这样，人们既可以说音乐与演奏是“相同”的，也可以说是“不相同”的，既可以说是“同一”的也可以说是“不同一”的，这只是不同的思考角度、笼统地下结论时不同的用词而已。 至于最后提出的几个问题。音乐作为特定历史时期特定阶层人们精神活动的产品，它与该历史时期的社会存在是一种什么关系？是一种社会存在决定音乐这种社会意识的关系。有什么东西最终使音乐成其为“纯意向性对象”？是听觉这一人类的生理特点。不同于小说、雕塑、舞蹈等诉诸视觉甚至触觉的艺术，音乐是诉诸听觉的艺术。是什么东西决定并推动着人类审美意识和审美创造的发展？公元8世纪以来的西方音乐从精神内涵到风格、技法的种种演变，直到形成今日西方音乐的现代面貌，其背后原因究竟是什么？根本原因就是人类社会的发展伴随着人类意识的相应发展。就如同我的签名：“整个艺术发展史不是技术熟练程度的发展史，而是观念和要求的发展史。”“艺术中那些新方法和新发现本身从来不是最终目标；他们总是使用那些方法和发现，使题材的涵义进一步贴近我们的心灵。”