主题：勃拉姆斯

约翰内斯·勃拉姆斯十九世纪后半叶最卓越的古典乐派“最后的一位”作曲家。虽然他和瓦格纳属于同时代的作曲家，而在艺术风格上，他们又各具鲜明的个性，走着不同的艺术道路。他沉浸于德国的民间音乐和所谓“过时的”专业音乐传统之中，他有意识地到巴赫、亨德尔、莫扎特、海顿甚至更早的传统中去寻找营养。他在不再为当时作曲家垂青的传统形式里，力图追随贝多芬，获得音乐人物严肃深刻的内涵与严谨完美的形式。然而时间证明了一切，后来他在欧洲音乐文化发展历史上与古典音乐大师巴赫、贝多芬齐名。他的生平并不令人瞩目，他的作品却在音乐史上占有令人瞩目的地位。

勃拉姆斯1833年诞生在德国汉堡的一个职业乐师家中。父亲是他的第一个音乐教师。清苦的童年刚刚度过，十三岁的勃拉姆斯就为生活而奔波在娱乐场所。他曾说：“象我这样艰难地过日子的人恐怕并不多。”这期间，他写了一百五十多首小品，为他日后的创作打下了必要的基础。

1853年，二十岁的勃拉姆斯到各地旅行演出，并接触到一些音乐界的知名人物棗李斯特和舒曼。勃拉姆斯早期的创作主要受舒曼的影响，作品中常表现出当时青年人所特有的热情、幻想、苦闷和抗争，在风格和手法上显露出舒曼的痕迹。1863年，勃拉姆斯定居维也纳，主要从事音乐创作，他的一些重要作品都完成于这一时期。他创作的盛期（六十、七十年代）以交响作品为主。

被人称作“贝多芬第十交响曲”的《第一交响曲》竣笔时，勃拉姆斯时年已达到四十三岁。他的《第二交响曲》是风俗舞蹈性的抒情诗，《第三交响曲》是一部悲壮的颂歌，而《第四交响曲》的戏剧性发展，几乎达到古典悲剧的境界。他的管弦乐和钢琴作品及三百余首声乐作品，洋溢着动人的抒情气息和浓郁的民族色彩：其中如《匈牙利舞曲》、《摇篮曲》等朴实的音乐小品都是脍炙人口的传世佳作。

勃拉姆斯的作品鲜明地继续了德奥古典音乐传统，并广泛地吸收了欧洲各民族音乐文化的素养。其艺术风格深沉、典雅，富于技巧，手法细腻，形象丰富，有些是作者内心体验的独白，有些是生活情景的描绘。此外，在创作中他追求内在感情的深刻表现，反对浮华的表面效果。在继承和发扬古典传统的同时，他还注意汲取浪漫主义精华，从而使他的创作既具有创造性，又具个性。就其历史功绩而言，在德国音乐史上，人们时常把勃拉姆斯、巴赫和贝多芬比作三个主要支柱，即根据巴赫、贝多芬、勃拉姆斯姓名中的第一个字母总称为“三B”。