所谓手感,应是演奏者在演奏中所表现出的对触键、轻重强弱,大小幅度以及灵活程度等的控制能力。只有有了好的手感才能演奏出好听的音色,从而达到生动准确的表现音乐作品的思想内容,演绎出作曲家所赋予作品的情感。 首先,要加强基本功的训练,让手指灵活起来,功夫长上去才行。俗话说:“熟能生巧“。这个”巧“便是能力,有了这个能力,便能心到手到,心到意到,得心应手,只有加强了手指训练,手指触觉也是会敏感起来的,并具有了较强的控制能力。 其二,要加强听觉的训练。我这里所说的听觉是指对音色的辨别能力,用不同的手指部位,不同的力度,不同的演奏方法来弹琴,要求用心去辨别由此产生的不同的音色,在心里建立起好的音色概念,找到好的触键的手感,并将其运用到实际演奏中去,最重要的是在平时的练习过程,要用心去体会,认真的对待每一小节,每一个节拍,甚至每一个音符。不论是练习曲还是乐曲都要弹的鲜活动人。 其三,多听“大家”的录音。练到一定程度后,开始听录音,反复的听,模仿演奏风格.这样反复的听,反复的练,表演上就有很大的提高。
楼主总结得很好!前两点是相辅相成的.弹法由想达到的声音所决定,通过琢磨声音的变化,自己调整弹法.当然要技术达到一定程度才能随时随意调整弹法,弹法也是平时的一些习惯.而第三点中说到的听和模仿,最好是在自己练熟并处理之后才听,不然先入为主,自己没思考,总跟着它弹,有时大师那么弹是允许的,但你像他那么弹不一定行