标题：[原创]钢琴录音的百科全书——20世纪伟大钢琴家系列聆听笔记（4）Vladimir Ashkenazy 阿什肯那奇 （1937－ ）
No.7 Vladimir Ashkenazy 阿什肯那奇 （1937－ ） CD1 1.Chopin:Scherzo No.4 Op.54 (1967) 2.Chopin:Nocturne Op.62-1 (1965) 3.Chopin:Mazurka Op.59-2 (1972) 4-6. Chopin:Trois nouvelles etudes Op.posth (1964) 7. Chopin:Barcarolle Op.60 (1967) 8-14. Liszt:Etudes d’execution transcendante No.1,2,3,5,10,11,8 (1970) 15. Liszt:Mephisto Waltz No.1 (1970) CD2 1-3. Ravel:Gaspard la nuit (1965) 4-9. Schumann:Humoreske Op.20 (1972) 10-32. Rachmaninoff:Variations on a theme by Corelli Op.42 (1972) 33. Prokofiev:＂Romeo and Juliet before parting＂Op.75-10 (1968) 34.Borodin:Scherzo in A flat (1983) 全能并＂全集＂型的钢琴家阿什肯那奇大家肯定十分熟悉了．冰岛籍俄国钢琴家、指挥家阿什肯那奇１９３７年生于高尔基城。６岁学琴，８岁登台。１９５５年于莫斯科音乐学院师从奥伯林。同年获肖邦比赛第２名。１９６５年获比利时伊利莎白皇后比赛一等奖。１９６２年在柴可夫斯基比赛中与英国钢琴家奥格东并列第一，１９６３年定居英国，１９６８年移居冰岛，１９７２年加入冰岛籍。 想必每个人都能见到世面上的许许多多阿什肯那奇版的全集吧。我个人虽不是很喜欢他，但对他却十分钦佩，八度大的小手能把拉三弹成那样，并涉猎各种曲子，其毅力实在让人心服。这两张代表了阿什肯那奇的演奏特点，但我觉得曲目似乎可以再考虑一下。第１张的肖邦无疑选自他那１３张三星带花的全集。谐谑曲弹的不温不火，技巧上没有欠缺，但似乎深度不够，普列特涅夫的卡内基现场实在很无敌了，那种对手指的控制已经到了出神入化的境界。阿什肯那奇还是稍逊的。夜曲、马祖卡、船歌给人的感觉是仅仅把事说了出来而已，没有大师的个性和处理，而且总让人替他使一把劲，听着不过瘾。三首新练习曲还是很错的版本，印象中波里尼、佩拉希亚这些人录的练习曲全集都没有这三首，虽然它们在技法和艺术性上的确不如前面的２４首，但毕竟具备了肖邦的特点，优美并且灵巧，阿什肯那奇的录音经常被选出作为范本。第一次听阿什肯那奇的超级练习曲，感觉还是不过瘾。技术上当然是过硬的，但他那风格使这些效果性作品大打折扣了，“热情”和“狩猎”尤其明显，而“鬼火”显示了优秀的双音技术，风格比较适合他的。“梅菲斯托”我曾听过，是在DECCA出的一张“传奇”系列中的一张，曲目包括普７普８奏鸣曲，梅菲斯托，即兴曲－夜曲，普罗的罗密欧与朱丽叶选曲两首（CD２有其一）。梅菲斯托速度快极了，后面大跳部分准确度很高，阿什肯那奇的技巧发挥到了极致，比我听过的别人的版都好，但还是缺在力量上。 ＣＤ２中选入了拉威尔的“夜之幽灵”，我孤陋寡闻，未听说他有录音，仔细听了之后，比较失望，“水妖”的音色控制稍差一些，“绞刑架”中的鬼怪气氛也散发不出，“斯卡伯”比阿格里奇任何一个版本都相差太多，可以说不算成功的录音。舒曼的“幽默曲”少有人录，老霍留下了优秀的版本，阿什肯那奇的秀气音色很吸引人，但显的太“飘”。拉赫的“柯莱利变奏曲”却是非常棒的录音，选自他的那套６张拉赫全集。同曲目的我还听过切尔卡斯基、贝尔曼、瓦茨、蒂博代等，阿什肯那奇不逊于任何一位大师，在某几个变奏上还有惊人之笔。而相比起来，切尔卡斯基那个就有点“怪”了。最后一首是鲍罗丁的“谐谑曲”，鲍罗丁的钢琴作品原本就少，惟独这首小品现在还有录，最早的有拉赫那个无敌的录音，音色的控制和生动的节奏给后人留下了一个丰碑，阿什肯那奇的立体声版也同样优秀，可以说能体现出他所有的优点，我试过这曲子，听起来不难，可当真要弹出那种古灵精怪的声音还着实不易。 综观这两张ＣＤ，我觉得有些曲子的收入不太得当，比如“夜之幽灵”，而阿什肯那奇还有一些好录音却未收入，比如那张舒伯特的奏鸣曲，拉赫的协奏曲，以及无敌的斯克里亚宾奏鸣曲，单就No．4来说，就已经打败别的所有录音了。每当听到他在拉二开始处几个沉重的和弦用的却是分解奏法时（我能很轻松的同时按下那几个和弦，想必能做到的也不在少数），心中便产生对他的崇敬，天生条件的不利却没限制住他，不仅留下一套套大全集，还在指挥领域有所成就，这值得每位乐迷们深思。 讨论与思考 1.阿什肯那奇的哪套全集算是上品？ 2.手小对演奏中的难点是否能限制？
此系列原创文章版权归小河马和月光钢琴网所有，未经本人许可，不得转载抄袭剽窃，违者必追究法律责任！
继续支持河马
1.因为我不是很喜欢他的演奏 所以他的曲子不多 我手上只有他自己指挥自己演奏的贝多芬钢琴协奏曲3.4 一张舒曼作品和一张河马说的梅非斯特那张DECCA的传奇系列 他的演奏我感觉总是飘在上面 不是很沉 就比如梅非斯特 但是后面的确不错 象河马说的 准确度很高 不过看了河马的文章 对他的毅力开始佩服 我的手就属于很小那种 要象他学习
2.我感觉手小对演奏中的难点有没有限制要因曲子而宜 毕竟有些曲子的“难点”不在跨度上 但是因为我手小 我感觉对我来说还是很困难的 比如萧邦和李斯特的很多曲子要求跨度上要到9或10度 9度我很勉强 10度就... 所以很多要省音 但是我其实很不想这样演奏 糟蹋作品
呵呵~终于轮到这个老伙计了~说老实话~我非常敬佩他~可是一点也不喜欢他的演奏~当然早期的一些除外~
说佩服他~是因为他的曲目量确实大的惊人~很少人能作到这么大~N多作曲家的都是全集~单单这个量就确实值得佩服~但是不得不说的是相对其他一些演奏家~他的演奏确实是缺少性格的~这个也很正常~人的精力本来就有限~不可能每方面都做的很好~在这点上Michelangeli确实和他是两个极端~
当然还有一点我觉得有必要强调~在他年轻的时候不是这个样子的~他早期一些参加比赛的录音和早期一些录制的唱片都非常优秀~非常有个性~比如59年录的第一版的肖练~以及一些比赛录音~都是很值得称道的~
给我印象比较深的唱片我想说说以下几个:
Rachmaninov的协奏曲全集~相对说来其中最成功的是拉二~我比较喜欢的几个拉二的版本之一~拉三由于技术难度太大~一双小手的Ash有点疲于应付~音乐方面的考量自然就少了一些~听着很累~总想推他一把~远不如Argerich~Janis等人的拉三那么畅快淋漓~拉四的演奏其实也不错~但是因为有Michelangeli一个过于完美的版本在~总觉得他还是差了一些~拉一我个人觉得应该是比较热情和充满活力的~甚至应该有些轻狂~可惜Ash的演奏并不让我满意~
另外我想说说的是他和小提琴家Perlman合作的Beethoven小提琴奏鸣曲~春天和克鲁采~这两个作品的好版本实在太多了~可是听来听去阿什和帕而曼这个还是最好的~Ash的演奏可圈可点之处很多~尤其和小提琴之间一问一答的交流~
要说Ashkenazy最好的全集我想来想去还是Scriabin~他的作品~尤其是中后期作品不仅技术难度极大而且极尽古怪~这和作曲家受尼采哲学的影响有很大关系~很多演奏家对他的作品都是敬而远之的~但是Ash的演奏确实很好~把那种神秘古怪~带有神经质的狂热和虚幻都表现出来了~完全可以和老霍的Scriabin相比~
Rachmaninov的协奏曲全集~相对说来其中最成功的是拉二~我比较喜欢的几个拉二的版本之一~拉三由于技术难度太大~一双小手的Ash有点疲于应付~音乐方面的考量自然就少了一些~听着很累~总想推他一把~远不如Argerich~Janis等人的拉三那么畅快淋漓另
恩 我差点忘了 还有他的拉二 不错的演奏 但是拉三确实象你说的 我听的N多版本都比他强 也不怪他 手太小 技术又难 和你一样 敬佩他的毅力
呵呵
他指挥的普罗科菲耶夫的罗密欧与朱丽叶组曲还是不错的
我听过现场，很有感觉
支持ing,很喜欢他的Scriabin Sonatas
个人觉得Sofronitsky的no.4就没他的处理感性化,Hamelin的有时又太温,没做到一种狂热的感觉,Ogdon好象蛮劲多了点,相对来说Ashkenazy的更规整,典型的范本型.另外上一届 Tchaikovsky international piano competition 上前六名内有个弹Scriabin Sonata 4的,我觉得也不错,建议各位听听.
手小不是限制,除非不到8度,Hoffmann就是典型!