主题：[分享]贝多芬第二钢琴协奏曲介绍

降B 大调第二钢琴协奏曲Op.19 贝多芬这部钢琴协奏曲的创作先于他的《第一钢琴协奏曲》，大约在1894 —1895 年间写成并演奏。为了使这部作品专由他本人演奏，贝多芬把它延迟 到1801 年才出版；而且一直等到付印时，才把独奏部分全部写出来。当时的 听众尽管对这部作品加以赞赏，却又多少对乐曲中某些偏离传统的特点感到 困惑。而今天我们听起来，却会对作品表现出的有节制的情感爆发以及强烈 的对比感到由衷的钦佩。 1、活泼的快板 在这首协奏曲里，贝多芬仍然遵循着前代大师，尤其是 莫札特的范本。这一乐章由乐队开始陈述主题： 1 4 4 = b B 全奏 ■ 乐队的呈示部在全终止上结束，仿佛是乐队谢幕退去，让位于独奏的钢琴。 和莫札特的一些协奏曲一样，钢琴部分以它自己的副题变奏进入，一直 等到乐队再一次插入时独奏者才弹奏那个由乐队开始的精力充沛的主题。一 个更富于抒情性的流动主题在小提琴上出现；独奏钢琴用一段传统性的辉煌 音阶音型和技巧的炫示结束了展开部。钢琴和乐队之间的对话在主题片断材 料此起彼伏的衬托下显得格外活跃。开始主题的再现遵循着当时常见的古典 主义样式，其中包括了乐章结束前常见的独奏乐器的华彩乐段。 2、柔板 慢板乐章的旋律宽广而流动，像是在进行哲学式的凝神沉思： 1 3 4 = b E 第一小提琴 ■ 在乐章的进行中，它被加工修饰；一直到最后它才以原始的形态在pp 中出 现。 3、回旋曲：很快的快板结束本协奏曲的跳跃性小回旋曲建立在一个叠句 上，它具有贝多芬式的独特的切分音： 1 6 8 = b B 钢琴独奏 ■ 这一叠句先由钢琴独奏，再由全乐队重复，此后在乐章的进行中又再现三次。 一些独具匠心的对比性插部彼此联系着，使得整个乐章成为回旋曲和奏鸣曲 相结合的一种结构。 摘自<贝多芬传>